为深化产教融合、拓展学生专业视野，5月8日，新媒体学院新媒体艺术专业2024级虚拟、光影方向和志兴班100余名学生，走进北京澜景科技有限公司及其旗下深澜空间，开展专业实践参访活动。围绕虚拟制片、沉浸式空间、光影互动等数字媒体前沿方向，同学们在真实产业场景中了解技术流程、系统配置与内容呈现方式，进一步理解文化数字化背景下新媒体艺术的创作路径与行业应用。

新媒体学院学生赴澜景科技开展专业实践参访

澜景科技以“文化数字化的新引擎”为企业定位，长期服务会展、文旅、传媒、教育等领域，形成了涵盖展演播控、虚拟制作、交互体验与数字化管理等方向的技术生态。深澜空间作为其数字艺术示范空间，集展示、交流、实践与共创于一体，为高校专业教学、课程实践和产学研交流提供了富有现场感的技术观察窗口。

在虚拟制片现场理解“声画合一”

在虚拟工作室，企业技术人员围绕xR/VP虚拟制片流程进行了讲解与演示。该空间部署了3台hecoos xR/VP媒体服务器，并突破性地融入7.1.4环绕声场。通过高精度渲染、摄像机追踪、多屏幕播控与声学系统协同，虚拟场景、真实人物与空间声音得以在同一制作流程中实现联动，为“声画合一”的交互场景录制提供了专业支撑。

参访过程中，同学们近距离观察了虚拟拍摄的现场组织方式，了解LED屏幕、地屏、渲染服务器、合成系统、摄像机与追踪系统之间的协作关系，并上手体验部分专业设备的基础操作。相较于课堂中的理论学习，产业现场让同学们更直观地认识到虚拟制片不是单一软件或设备的使用，而是影像、空间、声音、交互与工程控制共同构成的系统化工作。

在沉浸式空间感受光影互动的表达潜力

在沉浸式空间与光影互动空间，同学们体验了投影融合、体感交互、AI互动展项等技术在展览展示、文旅体验和公共文化场景中的应用。空间中的影像、灯光、声音与交互反馈共同构成了多感官叙事环境，使观众从“观看者”转变为“参与者”。这种以空间为媒介的表达方式，也为新媒体艺术创作提供了新的方法参照。

通过现场观摩，同学们进一步理解了数字媒体技术在文化内容转译、空间氛围营造和观众体验设计中的作用。光影互动不只是技术展示，更是连接内容、场景与用户体验的重要设计语言。对于正在学习虚拟影像、空间造型、交互装置等相关方向的学生而言，此次参访为后续课程创作和专业实践提供了可借鉴的行业样本。

此次参访是新媒体学院推进实践育人、加强校企协同的重要环节。活动将课堂教学延伸到企业一线，使学生在真实项目环境中理解数字媒体技术的生产逻辑、行业标准与岗位需求，也帮助学生思考个人创作如何与文化传播、空间展示和产业应用发生更紧密的连接。

本次实践由新媒体艺术专业王彬、刘毅、赵子薇老师带队。下一步，学院将与北京澜景科技有限公司建立深度合作关系，加快数智实践基地建设。未来，新媒体学院将继续围绕文化数字化、数字媒体艺术、虚拟现实、光影装置与智能交互等方向，拓展校企合作资源，推动课程教学、专业实践与行业前沿深度衔接，引导学生在技术学习中强化艺术表达，在产业认知中提升创新能力，为培养适应文化科技融合发展的复合型新媒体艺术人才持续赋能。