4月28日，由新媒体学院主办、北京高校青年教师创新教研工作室承办的“‘身入其境’三维动画师的沉浸式表演与肢体觉醒体验”专题活动在S1A506举行。本次活动延续了该系列对专业前沿与痛点的深度探索，特邀戏剧影视导演张硕晨担任主讲。他结合自身深厚的跨媒介导演经验，带来了一场从表演理论到肢体实践高度融合的专业讲座，吸引了众多感兴趣的青年教师与同学共同参与。

新媒体学院举办“光影织梦”系列专题活动第六期

讲座伊始，张硕晨首先基于戏剧表演的核心理念，深入浅出地剖析了肢体语言在三维角色塑造中的关键作用。他指出，赋予数字角色灵魂不能仅靠枯燥的技术参数，更需要主创对“人”的深刻体察。张硕晨通过拆解经典中外戏剧与动画案例，引导青年教师跳出传统的“软件操作”教学框架，将重心转移到角色内在驱动力与物理空间关系的教学启发上，极大地丰富了工作室的教学案例库与教法手段。

针对学生在创作中常见的动作生硬、节奏扁平等实战痛点，本次讲座大幅增加了现场沉浸式互动与表演体验的比重。张硕晨不仅亲身示范了如何通过呼吸、眼神及肌肉重心的细微变化来传递丰富的潜台词，更鼓励同学们暂别电脑屏幕，亲自走上舞台参与即兴表演练习。在张硕晨“手把手”的引导下，同学们完成了从呼吸训练、张力模拟到空间调度的全套“肢体觉醒”。这种“身入其境”的体悟式学习，让同学们直观地感受到了真实肢体张力对动画表现的巨大反哺作用。不少同学在体验后兴奋地表示，亲自“演”过之后，才真正找到了角色发力的支点与鲜活的生命感。

张硕晨还分享了影视指导中的实战经验，并在互动答疑环节针对师生们关心的角色表演逻辑、动捕数据精修及课堂互动转化等问题逐一作答。活动的举办，充分发挥了北京高校青年教师创新教研工作室的平台支撑作用。通过跨界资源的精准链接和沉浸式的现场体验，既帮助青年教师掌握了“以身体为教具”的创新教学手段，有效优化了教学方法，也让同学们在切身感悟中打破了技术瓶颈，在认知与落地之间搭建了更为坚实的桥梁，助力师生共同在技术更迭的浪潮中，创作出更具感染力和生命力的数字动画作品。