为拓展师生国际艺术视野，深化对影像与视觉艺术的理解，10月31日上午，新媒体学院新媒体艺术系举办“人文，化作视觉的语言”专题讲座，邀请德国纪实摄影师、作家Klaus Mellenthin担任主讲，与现场师生分享其摄影创作理念及对跨文化艺术实践的思考。

Klaus Mellenthin为新媒体学院学生做“人文，化作视觉的语言”专题讲座

讲座中，Klaus Mellenthin结合自身二十余年的国际摄影经历，介绍摄影的观察方式与创作理念。他以“漫游者”（Flâneur）作品为切入点，强调摄影师应保持开放心态，在城市行走与日常观察中发现真实的生活故事，并结合大画幅摄影实践，阐释影像记录与人物尊严之间的联系。

围绕人工智能时代的艺术创作，Klaus Mellenthin提出，创作者应在信息“噪音之海”中保持敏锐，以人文精神捕捉真实情感与社会信号，结合与中国摄影师、舞者及日本艺术家的合作经历，分享跨文化艺术交流的实践过程。

交流环节，师生围绕胶片摄影的当代价值、商业摄影协作及行业未来发展展开讨论。Klaus Mellenthin结合案例，分析胶片摄影在影像质感与创作方式上的独特价值，强调摄影师与艺术指导跨专业协作的重要性，并通过长期纪实项目阐述摄影作品在记录社会变迁、保存历史记忆方面的意义。他鼓励青年学生加强国际交流，开展跨学科合作，在实践中培养自主探索与创新能力。

师生合影

本次讲座融合国际摄影实践、人文艺术思考与行业经验分享，拓展了师生对纪实摄影及当代视觉艺术的认识，也为人工智能时代的影像创作与人文表达提供了新的思考。